學生在老師指導下，經過兩到三年的學習才能把音調準，甚至更長一點時間。考級要求到五——六級才會調琴，但為方便同學每天練琴，現在就把相關的知識和調音要領簡要說明：

　　一、調音前的知識準備：

　　A、八度音高：首先我們來認識1　2　3　4　5　6　7　1這8個音的高度。其中的3和4是半音，7到1也是半音，在小提琴上按這兩個音時兩只手指要靠得很緊。其他的音都是全音關系，手指按時要有三厘米左右的間隔。

　　B、五度定弦：小提琴是純五度定弦的。　什么是純五度：1——5、　2——6、　3——7、　4——1、　5——2、6——

　　3、　就是純五度，由三個全音加一個半音構成，就是純五度。

　　目前的調音笛很多種不是純五度，而是十二平均律的音，所以小提琴調音不能完全按調音笛調，而應結合純五度來調。因此怎樣調琴？說到底就是怎樣識別一個純五度。其實就是練耳。

　　我們平時唱歌基本接近于純律，純律的五度就是純五度，因此我們可以根據平時唱歌的音高習慣來調琴，比如：5——2；2——6；6——3。（每天調音都要唱出聲音來，努力唱準它，并建立起良好的音高習慣。）方法步驟：

　　練琴前，有電子琴的同學可以用電子對G音，在低音區。根據平時唱歌的高度5——2，調D弦，先輕輕扭動琴頭上的調節，一邊轉動一點再撥動琴弦，（注意當調低音弦時右手抓琴頸，左手來扭琴軸，把琴頭向外，琴尾頂在腹部，扭的方法是先把琴軸向外松一點點，然后向緊的方向轉一點點，注意每次只能轉1/4圈，轉到位了稍用點力把琴軸往孔里塞，這樣才能固定不回轉，調高音弦時相反，左手抓琴右手來扭），每轉一次都停下來聽一聽，對電子琴的D音，在中音區。小提琴和電子琴基本一樣高就對了。

　　再用同樣方法調A弦，也按唱歌的高度唱2——6，調好后對電子琴，6比電子琴高一點點就對了。最后E弦，方法一樣，3比電子琴更高一點。另外，用口琴、風琴、鋼琴調，方法基本相同。

　　由于音笛是一種偏向十二平均律如一定要音笛調，只能從D或A開始對音準一樣后，往后調G弦，這時5稍低于音笛才對。

　　同樣，小提琴的A要比音笛高，E還要更高。

　　調琴也是一個練耳的過程，細心加恒心，天天堅持練習一下，總有一天能調得比老師還好。在上課前，老師一般都把學生的琴調一下，這樣保證了音準，是不是琴的聲音準了就能拉準呢？不是的。

　　對所有的弦樂器來說，能把音準拉好的就算是已經入了門。在老師幫助下，掌握了以下方法和步驟，經過一段時間以后同學們一定能把音準解決好。音階和琶音練習是練習音準的重要保證。

　　一、姿勢要正確：左右手和脖子要完全放松，（有的同學一拿起琴來就莫名地緊張，這是音樂的大敵，只有放松，才能拉好琴。）琴尾頂到脖子，下骸（腮和下巴之間）輕壓住琴，保持琴與地面平行；左手成一個“Y”字輕輕托住琴頸，除拇指第一關節（從指頭方向數）起和食指根關節觸琴外，左手其他部分不能碰琴。手指按弦要從指根發力（有的同學手指東倒西歪，是沒注意從指根發力），用手指左側按弦，指甲盡力對著自己的臉。

　　二、音階和琶音：每天練習C大調音階（1234571幾個音的循環）和琶音（1351幾個音的循環）十多次左右，也可以分幾次練習，每次練習五六次。

　　三、內心要歌唱：練習音階時我們常要求同學們跟著琴聲唱，或者內心要跟著唱，只有跟唱，才能知道自己所拉的音準不準，不準時前后移動所按的手指；注意3、4之間，7、1之間的半音關系，手指要緊貼在一起。這里特別要說的是內心歌唱，它的好處真是太了（不單在音階甚至在所有的練習中都要求內心歌唱），我們知道音樂離不開歌唱，在器樂中也常被要求演奏出如歌的、動人的旋律。內心沒有歌唱，難成為一個真正的音樂家。被動的象做操一樣的拉琴是難練成才的（年齡尚小的同學也應盡快地培養起內心歌唱的良好習慣）。