琵琶的傳派、譜本與套曲
一、傳派及譜本 

　　清代初葉，曾分南、北兩派。南派，即浙江派，以陳牧夫為代表，用下出輪。擅長的樂曲有《海青》、《卸甲》、《月兒高》、《普庵咒》、《將軍令》、《水軍操演》、《陳隋》、《武林逸韻》等。北派，即直隸派，以王君錫為代表，用上出輪。擅長的樂曲有《十面埋伏》、《夕陽簫鼓》、《小普庵咒》、《燕樂正聲》等，自從無錫華秋萍、華子同兩人向南北兩學習之后，合南北兩派而為“無錫派”，流傳有《南北二派秘本琵琶譜》三卷，采用工尺譜，有較完整的指法記載。 

　　清代時，又有“浦東派”、“平湖派”、“崇明派”等傳派。浦東派以鞠士林、鞠茂堂、陳子敬、倪清泉、沈浩初等師承相傳，流傳有《鞠士林琵琶譜》、《陳子敬琵琶譜》、《養正軒琵琶譜》等。平湖派以李其鈺、李芳園、吳夢飛以及吳柏君、朱荇青等世代相傳，流傳有《南北派十三套大曲琵琶新譜》、《怡怡室琵琶譜》、《朱英琵琶譜》等。崇明派以蔣泰、黃秀亭、沈肇州以及樊紫云、樊少云等世代相傳，流傳有《瀛洲古調》等。 

　　以上是以琵琶獨奏大套樂曲的傳派而言。在清代，各地擅奏琵琶獨奏、地方小曲的傳授系統更多，例如以黃云程為代表的浙江杭州傳派；以張嘯夫為代表的浙江嵊縣傳派；以項子貞為代表的浙江溫州傳派；以王澤如為代表的廣東潮汕傳派；以饒碧初為代表的廣東客家漢樂琵琶；以何柳章、何與年為代表的廣東粵樂琵琶；以李竹林為代表的天津傳派；以馬其會、王心葵為代表的山東傳派；以及北京曲藝琵琶；天津蕩調琵琶；河南板頭曲琵琶；蘇州彈詞琵琶；四川清音琵琶等。 

　　上面介紹的是琵琶的傳派及其譜本（傳抄本），有關譜本還有很多，譬如我們所熟知的著名音樂家劉天華的《劉天華創作曲集》（劉育和編）、華彥鈞的《阿炳曲集》（１９５２由萬葉書店出版，１９５４年由音樂出版社再版、林石城的《琵琶曲譜》等。 

二、套曲 

　　琵琶傳統獨奏曲的體裁，過去曾分：“六十八板小曲”、“文套”、“武套”、“大曲”等幾種。 

　　六十八板的小曲，各傳派都 有較多的流傳與記載。在《鞠氏譜》、《華氏譜》、《瀛洲古調》等譜中，都有這類樂曲，并分“文板”、“武板”、“雜板”等，在河北、河南、山東等地也有流傳。 

　　琵琶的“大套”獨奏曲，以表演與處理上的不同，分“文套”、“武套”、“大曲”三種。在某些傳派中，則將“大套”與“大曲”相提并論，并不區分。 

　　“文套”是言情體，類同于“套數”，著重在寫意；是用抒情的手法，表現優美柔和、恬靜文雅的情調。 

　　“武套”是寫實體，類同于“雜劇”，著重在狀物；是通過分段標題，繪聲會色、有起有結地表達出所要表演的故事情節，表現雄宏有力、昂揚激奮的情緒。 

　　“大曲”的范圍較廣而自由，它既可采用“文套”的手法，也可搬用“武套”的指法，熔文套武套于一爐，近代創作的琵琶獨奏曲，大都采用此這種形式。▲ 

三、琵琶結構 

　　琵琶是由“頭”與“身”構成。琵琶的頭部， 由“弦槽”、四只“軫子”、“山口”等組成。 

　　琵琶的身部，上端又稱“頸”部，即“相位”之處，頸的上端疊出部稱“枕”中與中下部是“品位”， 相與品古代都稱作“柱”，是一種音位裝置。 身部的中下部分呈上狹下闊，底呈半圓，中空，即音箱； 品位粘在用梧桐板制成的“面板”上四條弦系在下端“覆手”的四個小孔內，在覆手中央處的面板上，開有一個小孔， 稱作“納音”或“出音孔”。身部背面，稱作“琵琶背”，背的上端與頭相接，背的中下部與面板相粘接， 腹內另有二條橫檔和幾個音柱，安置在一定的部位處； 背料用紫檀、黑料、老紅木、花梨木、香紅木等制成的是上品，用白木制成的是普及品，因為紫檀、 紅木等木料善于在 #p#分頁標題#e#
彈奏中發出自然泛音來。 

　　琵琶由六個相、二十五個品構成了音域寬廣的十二平均律。其一弦為鋼絲，二三、四弦為鋼繩尼龍纏弦。琵琶發聲十分特殊，它的泛音在古今中外的各類樂器中居首位，不但音量大，而且音質清脆明亮。同時，琵琶發出的基音中又伴有豐富的泛音，這種泛音能使琴聲在傳播中衰減小，具有較強的穿透力，在平靜的空曠地彈奏時，用它演奏重強音時的琴聲能傳到二、三里地以外。 

　　優質琵琶的發音特點是： 
　　穿透力強（衰減小，傳得遠）。高音區明亮而富有剛性，中音區柔和而有潤音，低音區音質淳厚。《琵琶行》所描繪的“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語，嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”，“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心劃，四弦一聲如裂帛”，已不再是詩人的藝術夸張，而是當代琵琶名副其實的演奏效果。