演奏中國樂曲，應該體現出中國民族的獨特演奏風格，正如同世界上其他各國的音樂都分別有它自己民族固有的特點一樣。

演奏一首樂曲，需要充沛的內在音樂感情，要有完美的顫 指，在聲音的連接上要符合于音樂特點與音樂內容的滑音，不論 是抒情段落還是技術性的段落，都要盡最大可能地賦之以歌唱性等等。在這些方面，小提琴具有。得天獨厚”的優越條件。怎樣使小提琴的演奏，成為中國廣大群眾更加喜聞樂見的形式。已經成為我國每一 個小提琴演奏者的光榮而艱巨的任務，小提琴與鋼琴、手風琴、銅管、木管等樂器不同，首先在于 小提琴有隨心所欲的顫指與滑音。而中國民族的演奏風格，除具有中國民族特有的音調特征和裝飾音等以外，在小提琴上滑音是一種突出的表現手段。而滑音在中國的民歌中、民間樂曲中、古曲中，以及大部分的現代音樂創作中都占有很重要的地位。因此，在小提琴的演奏中，怎樣使用因換把而產生的滑音已經成為一個非常重要的課題了。

在小提琴上，滑音產生于換把。因此，換把不僅只是單純技術性的手段，換把形式的聲音連接是很有特點的表現手段，它能把演奏者對作品的個人理解和感受表現出來，如何使用換把，決定著演奏者對樂句的感覺；如何使用換把，決定著演奏者的藝術 欣賞水平和藝術趣味。由此可見，換把的應用對于中國民族演奏 風格的重要意義了。

根據民歌改編的小提琴曲的演奏手法，要模擬民歌滑音的應用。根據二胡曲改編的小提琴獨奏曲，為了不失原曲的民族演奏風格，其中滑指的應用（亦即換把的應用）要以原來二胡獨奏曲的演奏手法為依據。例如丁芷若、何占豪編的《二泉映月》是根據 華彥鈞創作的同名二胡獨奏曲編寫的，其中滑指的應用大都是華彥鈞本人演奏此曲的手法。如果把曲中的滑指全部去掉，演奏起來就會面目全非了。根據創作歌曲改編的小提琴獨奏曲，其指法的選訂與換把的安排，要盡可能發揮小提琴的歌唱尤其是有鮮明特色的，滑音要盡可能保持原樣，才能不失其民族風格與特點。如果我們 一概不用滑音，即使其他方面演奏得非常好，那仍舊要顯得遜色 很多呢。

同指滑指是一種極其富于戲劇性的歌唱模擬滑指，會給人以非常強烈的感染力。是要近似于民歌歌唱家的極其強烈地感人肺腑的演唱。如果滑指運用得恰到好處，其感人之深，確為筆墨難以形容的。若演奏者滑指運用不好，將會遜色很多。若不用滑指, 則某些樂曲所包含的我國的深刻的民族化與戲劇性的風格與特點將會一無所有。給人的感覺，一定是若有所失而毫無感染力了。同指滑指在二胡演奏技巧中稱為抹音，分快慢兩種，快抹音記號是，演奏方法是從某音很快下滑半音后再回復到某音的原位。它是表達優美和富有青春活力的情緒的。慢抹音記號 是“V”，演類方法與快抹音手法相同，不同的是滑動過程要慢，這種抹音常常是表達哭泣情緒的。例如何占豪、陳鋼的小提 琴協奏曲《梁山伯與說英臺》。

同指半音上行滑指的演奏，是與我國地方戲曲的音樂語言相結合而形成的，它是一種特殊的演奏手法，這種演奏滑音的手法 富有強烈的藝術感染力。在上述協奏曲中就有這樣的例子上例同指半音上行滑指的演奏，手指滑進過程要慢，同時還要使右手的運弓配合好，在B音處妥演奏出重音來，當手指滑進 到C音時不要太重，但到第二小節的C音時才又岀現重音，這種 演奏手法，很強烈地表現出一種悲痛情緒，演奏好了是感人至深的。

大距離滑指，是我國民間樂器演奏中常用的一種手法，尤其是墜胡，二胡的演奏中更是常用。它與戲曲唱腔有密切聯系。中國民族調式是以五聲為主，七聲也是以五聲為基礎演變來 的，而五聲中羽與宮、角與微之間在器樂演奏上，常常是釆取同 指換把而產生滑音的。這一點，在演奏旋律時是這樣，在演奏快 速片段以及經過句時亦然。例如黎國荃根據我國古曲改編的小提琴獨奏曲《漁舟唱晚》就是明顯的例子。在七聲中除上述羽與宮、角與徵外，常常還有變徵與商之間 也釆用同指滑音的演奏方法，例如現代作品阿克儉根據同名歌曲 改編的《千年鐵樹開了花》中用同一手指，從高音向低音的滑指在民族器樂演奏中是常用的一種表現感情的方法。在二胡與板胡的演奏中，有稱之為抹弦的手法便是。在唄吶演奏中也有這種滑音的使用，因為它是從高向低的滑指，所以我們可以取名為下滑音。演奏這種滑指的手指滑行速度要較其他滑指稍慢一些。在西洋音樂中是決不允許從E音的上方任何音滑向下方的升D音的。這一點, 是具有一定程度的小提琴演奏者們的一般常識，同時，也是大家 在演奏西洋音樂作品中被視為禁用的換把原則。然而，為了表現 我國小提琴演奏的民族風格，上譜中換把的應用都是恰到好處的。

下滑指是在中國民族音樂中才可以用的一種演奏手法。歐洲音樂中，是極少見的，而且一般說來是不允許使用的。因此，在演奏我國具有 民族風格的小提琴樂曲的時候，就不能照搬外國的戒律了。當然其他一些規則還是應該遵守的。但在遇到具體演奏手法間題時， 還應根據樂曲的風格和內容，具體情況具體分析。